Le photographe japonais Takeji Iwamiya (1920-1985) exerçait la profession de photographe industriel et publicitaire, mais sa véritable passion était les paysages japonais, notamment les temples et sanctuaires, l'architecture, les rituels traditionnels et l'artisanat. Son œuvre, qui met en lumière la beauté et la profondeur de la culture japonaise traditionnelle, a exercé une profonde influence sur les générations de photographes suivantes.
Son oncle étant photographe professionnel, Iwamiya se passionna pour la photographie dès son plus jeune âge. Jeune homme, il rejoignit le club de photographie Tanpei à Osaka, où il apprit les bases de cet art. Après la Seconde Guerre mondiale, il s'établit comme photographe et ouvrit un studio à Osaka. Ses images saisissantes et son sens exceptionnel du détail firent d'Iwamiya l'un des plus grands photographes japonais de l'après-guerre. Il est considéré comme le premier à avoir véritablement perçu et retranscrit la beauté intérieure de la culture japonaise après les ravages de la guerre.
Parmi les collections photographiques les plus importantes d'Iwamiya figurent Katachi : Japanese Traditions I & II (Bijutsu Shuppansha, 1962, Prix de l'année de la Société photographique du Japon), Kyo à KYOTO (Tankoshinsha, 1965, Prix artistique Mainichi), Court Garden I, II & III (Tankoshinsha, 1968, Prix du ministre de l'Éducation pour l'encouragement des arts), Statues bouddhistes en Asie (Shueisha).
Après sa disparition en 1989, le maître de la photographie de l'ère Shōwa a laissé derrière lui un fonds photographique considérable. Parmi ces archives, 421 œuvres ont été sélectionnées pour la rétrospective « L'Œuvre d'Iwamiya Takeji – Beauté et Formes ». Un ouvrage magnifique et intemporel, un voyage visuel au cœur du Japon.
Sources des images :
KATACHI - Le secret de la beauté japonaise. Publié par : Office du Livre, Fribourg, 1964.
L'œuvre d'Iwamiya Takeji - Beauté et Formes. Édité par Mitsumura Suiko Shoin, 2018.
