{"title":"Art et affiches","description":"","products":[{"product_id":"settai-komura-poster","title":"Settai Komura 小村雪岱","description":"\u003cp class=\"\"\u003eSettaï Komura (1887-1940) \u003cbr\u003eFeuilles tombées (落葉)\u003cbr\u003e gravure sur bois en couleur\u003cbr\u003e Éditeur : Adachi, vers 1942\u003cbr\u003e Format de feuille : Oban\u003cbr\u003e Encadré : Dans un cadre en chêne avec passe-partout et panneau arrière, sans acide et avec verre antireflet, protection UV à 70 % (39 x 54,5 cm)\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\"\u003e Les œuvres de Settai Komura, peintre, illustrateur, concepteur de livres et de décors de théâtre des périodes Taishô et Shôwa, impressionnent par leur composition unique, leur design et leur sens subtil de la beauté.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006229062016,"sku":"V027","price":4500.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/B005_Front_6f3670b6-8f0a-4ad1-82d0-9eb77065085b.webp?v=1765273082"},{"product_id":"kiyoshi-saito-1907-1997-poster","title":"Kiyoshi Saito 斎藤清","description":"\u003cp class=\"\"\u003eKiyoshi Saito (1907-1997)\u003cbr\u003e Tanbo (rizière)\u003cbr\u003e gravure sur bois en couleur\u003cbr\u003e Signé en caractères d'imprimerie, titré au crayon,\u003cbr\u003e Numéroté 50\/150 et daté de 1962\u003cbr\u003e 60 x 45,5 cm\u003c\/p\u003e \u003cp class=\"\"\u003eSaito passa sa jeunesse à Hokkaido et arriva à Tokyo en 1932 pour étudier la peinture à l'huile occidentale. Autodidacte, il commença la gravure sur bois et rejoignit le mouvement « Sosaku Hanga » (estampe créative). En 1938, il créa la célèbre série « Hiver à Aizu », représentant des paysages et des scènes de sa ville natale. À la Biennale de São Paulo de 1951, il remporta le premier prix pour son estampe « Regard fixe », qui contribua à la renommée internationale de la gravure sur bois japonaise contemporaine. En 1967, son estampe représentant le Premier ministre Eisaku Sato fit la couverture du magazine Time.\u003cbr\u003e Les œuvres de Saito figurent dans de nombreuses collections, telles que le Cincinnati Art Museum, le Philadelphia Museum of Art, l'Art Institute of Chicago, le Fukushima Prefectural Museum of Art et le Kanagawa Prefectural Museum.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006229160320,"sku":"V032","price":1000.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/B010_Front_76050c4a-22aa-4597-a7f4-5cf98abd3df6.jpg?v=1765273086"},{"product_id":"keiko-minami-1911-2004-poster","title":"Keiko Minami 南圭子","description":"\u003cp class=\"\"\u003eKeiko Minami (1911-2004)\u003cbr\u003e Verrouillage\u003cbr\u003e Aquatint\u003cbr\u003e Vers 1985\u003cbr\u003e Signé et numéroté 57\/120 au crayon\u003cbr\u003e 57 x 38 cm\u003c\/p\u003e \u003cp class=\"\"\u003eLa peintre, graveuse et poétesse japonaise Minami Keiko est surtout connue pour ses aquatintes pleines de fantaisie, ornées de motifs enfantins. Orpheline dès son plus jeune âge, elle se passionne très tôt pour l'art. Après des études à l'Université des Arts de Tokyo et un séjour de plusieurs années à Toyama, elle conçoit des livres pour enfants à Tokyo, où elle rencontre son futur époux, Yôzô Hamaguchi, un maître de la manière noire. Dans les années 1950, ils s'installent à Paris, où elle étudie l'aquatinte auprès de Johnny Friedlaender. Son estampe « Arbre de la Paix » est choisie pour la carte de Noël de l'UNICEF en 1958. En 1982, elle part vivre avec Hamaguchi à San Francisco. Après quarante ans passés à l'étranger, ils rentrent au Japon en 1996.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006308622720,"sku":"V031","price":850.0,"currency_code":"CHF","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/B009_2C_0487_1.webp?v=1765274061"},{"product_id":"risaburo-kimura-poster","title":"Risaburo Kimura 木村利三郎","description":"\u003cp class=\"\"\u003eRisaburo Kimura (1924-2014)\u003cbr\u003e Ville 379\u003cbr\u003e Sérigraphie couleur\u003cbr\u003e 1971\u003cbr\u003e Signé au crayon, marqué AP, numéroté 10\/35 et titré\u003cbr\u003e 72,5 x 57,5 ​​cm\u003c\/p\u003e \u003cp class=\"\"\u003eNé à Yokosuka en 1924, le peintre et graveur Kimura étudie d'abord la philosophie à Tokyo, se destinant à la critique d'art. En 1964, il s'installe à New York, où il ouvre un atelier et se consacre entièrement à la gravure, notamment à la sérigraphie. Il acquiert une grande renommée grâce à sa série « Grandes Villes du Monde » de la fin des années 1960, composée de représentations abstraites et colorées de paysages urbains imaginaires. Il consacre trois ans à la réalisation de cette série, qui compte plus de 400 images.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006308917632,"sku":"V033","price":450.0,"currency_code":"CHF","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/B011_Front.jpg?v=1765274062"},{"product_id":"clifton-karhu-poster","title":"Clifton Karhu (クリフトン・カーフ)","description":"\u003cp class=\"\"\u003e Clifton Karhu (1927-2007)\u003cbr\u003e Takayama II\u003cbr\u003e gravure sur bois en couleur\u003cbr\u003e Signé au crayon, daté de 1968 et numéroté 41\/50\u003cbr\u003e 23,5 x 29,5 cm\u003cbr\u003e Sans cadre. Encadrement possible sur demande.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\"\u003e Clifton Karhu fut l'un des graveurs occidentaux les plus reconnus de l'après-guerre à vivre et travailler au Japon. Malgré son talent et son intérêt pour l'art, cet Américain d'origine finlandaise s'engagea dans l'armée et fut stationné à Kyushu de 1946 à 1948, où il découvrit et s'éprit du Japon. En 1952, il retourna au Japon et travailla d'abord comme missionnaire avant de se consacrer pleinement à sa carrière de graveur. Ses œuvres se caractérisent par un style graphique distinctif, aux lignes audacieuses et aux couleurs éclatantes, qui capture la beauté et la subtilité des paysages du quotidien.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006309278080,"sku":"V023","price":790.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/B001_Front.webp?v=1765274062"},{"product_id":"ikko-tanaka-1-poster","title":"Ikko Tanaka 田中一光","description":"\u003cp class=\"\"\u003eIkko Tanaka (1930-2002)\u003cbr\u003e Nihon Buyo\/Institut asiatique des arts du spectacle\u003cbr\u003e Affiche offset couleur\u003cbr\u003e Imprimerie Toppan 1981\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 103 x 72,5 cm\u003cbr\u003e Bon état\u003c\/p\u003e \u003cp class=\"\"\u003eL'affiche Nihon Buyô réalisée en 1981 pour l'Institut des arts du spectacle asiatiques de l'UCLA est l'une des œuvres les plus célèbres du graphiste. Elle présente une composition géométrique minimaliste d'un visage féminin stylisé aux couleurs vibrantes. Aujourd'hui encore, Tanaka est considéré comme l'un des graphistes japonais les plus influents. En tant que directeur artistique de MUJI, il a façonné l'identité visuelle de ce grand magasin alors inconnu. Ses affiches sont très demandées à l'international, et ses œuvres sont par conséquent très recherchées.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006309638528,"sku":"V048","price":1900.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/P005_Front.jpg?v=1765274064"},{"product_id":"kiyoshi-saito-poster","title":"Kiyoshi Saito 斎藤清","description":"\u003cp class=\"\"\u003eKiyoshi Saito (1907-1997)\u003cbr\u003e Oku no Hosomichi Shirakawa no Seki Fukushima\u003cbr\u003e (Chemin étroit à l’intérieur de Shirakawa no Seki à Fukushima)\u003cbr\u003e gravure sur bois en couleur\u003cbr\u003e Signé à l'encre, titré au crayon, numéroté 15\/150 et daté de 1965\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 60 x 45,5 cm\u003c\/p\u003e \u003cp class=\"\"\u003eSaito passa sa jeunesse à Hokkaido et arriva à Tokyo en 1932 pour étudier la peinture à l'huile occidentale. Autodidacte, il commença la gravure sur bois et rejoignit le mouvement « Sosaku Hanga » (estampe créative). En 1938, il créa la célèbre série « Hiver à Aizu », représentant des paysages et des scènes de sa ville natale. À la Biennale de São Paulo de 1951, il remporta le premier prix pour son estampe « Regard fixe », qui contribua à la renommée internationale de la gravure sur bois japonaise contemporaine. En 1967, son estampe représentant le Premier ministre Eisaku Sato fit la couverture du magazine Time.\u003cbr\u003e Les œuvres de Saito figurent dans de nombreuses collections, telles que le Cincinnati Art Museum, le Philadelphia Museum of Art, l'Art Institute of Chicago, le Fukushima Prefectural Museum of Art et le Kanagawa Prefectural Museum.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006309966208,"sku":"V029","price":590.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/B007_Front.webp?v=1765274065"},{"product_id":"junichiro-sekino-poster","title":"Jun'ichiro Sekino 関野准一郎","description":"\u003cp class=\"\"\u003eJun'ichiro Sekino (1914-1988)\u003cbr\u003e Figure féminine abstraite\u003cbr\u003e gravure sur bois en couleur\u003cbr\u003e Signé et scellé à l'encre et signé au crayon \u003cbr\u003eDimensions de la feuille : 39,2 x 26,5 cm\u003cbr\u003e État : Tache sur le bord droit\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\"\u003e Né à Aomori, Sekino fut influencé dès son plus jeune âge par l'art de Shiko Munakata, originaire de la même ville. En 1939, il s'installa à Tokyo et devint l'élève de Kôshirô Onchi, artiste spécialisé dans l'estampe sur bois et fondateur de l'école Sôsaku Hanga. Après des expositions internationales, il occupa plusieurs postes d'enseignant aux États-Unis. Son répertoire est diversifié : paysages, coutumes, toits de maisons japonaises et portraits. Il créa également sa propre version des 53 stations du Tôkaidô, achevée en 1974. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections, notamment au MoMA, à l'Art Institute of Chicago, au Museum of Fine Arts de Boston, au British Museum de Londres et au Portland Art Museum.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006310031744,"sku":"V038","price":450.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/B016_Front.jpg?v=1765274067"},{"product_id":"katsuyuki-nishijima-poster","title":"Katsuyuki Nishijima 西嶋勝之","description":"\u003cp class=\"\"\u003eKatsuyuki Nishijima (né en 1945)\u003cbr\u003e Ichiriki (Maison de thé historique de Kyoto)\u003cbr\u003e Signé, titré et numéroté 269\/500 au crayon.\u003cbr\u003e Encadré sous verre par une ancienne galerie dans les années 1980. \u003cbr\u003eDimensions du cadre : 46 x 57 cm (peut être livré sans cadre ou réencadré sur demande)\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\"\u003e L'artiste talentueux Nishijima, spécialiste de l'estampe sur bois, vit et travaille à Kyoto. Son œuvre est un hommage unique à la richesse spirituelle et culturelle du Japon. Ses estampes représentent généralement des vues traditionnelles, paisibles et empreintes d'atmosphère de Kyoto d'antan, transposées dans son style contemporain distinctif.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006310326656,"sku":"V039","price":390.0,"currency_code":"CHF","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/B017_Front.jpg?v=1765274067"},{"product_id":"katsuyuki-nishijima-1-poster","title":"Katsuyuki Nishijima 西嶋勝之","description":"\u003cp class=\"\"\u003eKatsuyuki Nishijima (né en 1945)\u003cbr\u003e Tsutaya (une maison de thé réputée à Toriimoto, Kyoto)\u003cbr\u003e Signé, cacheté, titré et numéroté 333\/500 au crayon\u003cbr\u003e Encadré sous verre par une ancienne galerie dans les années 1980.\u003cbr\u003e Dimensions du cadre : 46 x 57 cm (peut être livré sans cadre ou réencadré sur demande)\u003c\/p\u003e \u003cp class=\"\"\u003eL'artiste talentueux Nishijima, spécialiste de l'estampe sur bois, vit et travaille à Kyoto. Son œuvre est un hommage unique à la richesse spirituelle et culturelle du Japon. Ses estampes représentent généralement des vues traditionnelles, paisibles et empreintes d'atmosphère de Kyoto d'antan, transposées dans son style contemporain distinctif.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006310654336,"sku":"V040","price":390.0,"currency_code":"CHF","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/B018_Front.jpg?v=1765274069"},{"product_id":"katsuyuki-nishijima-2-poster","title":"Katsuyuki Nishijima 西嶋勝之","description":"\u003cp class=\"\"\u003eKatsuyuki Nishijima (né en 1945)\u003cbr\u003e Mibu no Someya (Maison de teinture Mibu)\u003cbr\u003e Signé, titré et numéroté 293\/500 au crayon.\u003cbr\u003e Encadré sous verre (peut être retiré ou réencadré sur demande)\u003cbr\u003e Dimensions du cadre : 36 x 49 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\"\u003e L'artiste talentueux Nishijima, spécialiste de l'estampe sur bois, vit et travaille à Kyoto. Son œuvre est un hommage unique à la richesse spirituelle et culturelle du Japon. Ses estampes représentent généralement des vues traditionnelles, paisibles et empreintes d'atmosphère de Kyoto d'antan, transposées dans son style contemporain distinctif.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006310752640,"sku":"V041","price":260.0,"currency_code":"CHF","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/B019_Front.webp?v=1765274069"},{"product_id":"tadanori-yokoo-poster","title":"Tadanori Yokoo 横尾忠則","description":"\u003cp class=\"\"\u003eTadanori Yokoo (né en 1936)\u003cbr\u003e Festival des Dieux Chanceux\u003cbr\u003e Affiche offset couleur\u003cbr\u003e 1997\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 103 x 72,8 cm\u003cbr\u003e Bon état\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\"\u003e Graphiste, illustrateur, graveur et peintre, Tadanori Yokoo est internationalement reconnu pour ses collages colorés et psychédéliques, qui mêlent pop art et éléments traditionnels tels que l'ukiyo-e. Il a également réalisé des pochettes d'albums pour divers musiciens, dont Miles Davis et Carlos Santana.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006313800064,"sku":"V043","price":690.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/P001_Front.webp?v=1765274082"},{"product_id":"kazumasa-nagai-poster","title":"Kazumasa Nagai 永井一正","description":"\u003cp class=\"\"\u003eKazumasa Nagai (né en 1929)\u003cbr\u003e L'Affiche Japonaise du 19e siècle à nos jours\u003cbr\u003e Affiche offset couleur\u003cbr\u003e Musée de l'Affiche Paris, 1979\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 103 x 72,8 cm\u003cbr\u003e Bon état\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006314094976,"sku":"V044","price":310.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/P002_Front.jpg?v=1765274084"},{"product_id":"yoshio-sato-poster","title":"Yoshio Sato","description":"\u003cp class=\"\"\u003eYoshio Sato (né en 1929)\u003cbr\u003e Le monde de papier\u003cbr\u003e Affiche offset couleur\u003cbr\u003e 1982\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 103 x 72,8 cm\u003cbr\u003e Bon état\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006314160512,"sku":"V045","price":290.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Design_ohne_Titel_1b5175dd-826c-4ed0-afd8-74765a766c63.webp?v=1765274083"},{"product_id":"yohji-yamamoto-poster","title":"Yoji Yamamoto 山 本 洋 司","description":"\u003cp class=\"\"\u003eYoji Yamamoto (né en 1943)\u003cbr\u003e Inochi (vie)\u003cbr\u003e sérigraphie\u003cbr\u003e Imprimerie Okamura, 1982\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 103 x 73 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\"\u003e Ce créateur de mode japonais, installé à Tokyo et à Paris, est réputé pour ses coupes asymétriques et avant-gardistes et a reçu de nombreuses récompenses pour ses collections. Affiche conçue par Yamamoto Yoji pour l'exposition Typographical Image de 1982.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006314488192,"sku":"V046","price":390.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Design_ohne_Titel_4d68203f-409d-4772-b577-87fa4ac8de7a.webp?v=1765274085"},{"product_id":"ikko-tanaka-2","title":"Ikko Tanaka 田中一光","description":"\u003cp class=\"\"\u003eConception : Ikko Tanaka (1930-2002)\u003cbr\u003eTexte : Kazuko Koike (1936)\u003cbr\u003ePour Morisawa Photosetting Co.\u003cbr\u003eAffiche offset couleur\u003cbr\u003e1973\u003cbr\u003eDimensions de la feuille : 103x72,5 cm\u003cbr\u003eÉtat : Bon état, parfois légèrement tachée et légèrement jaunie\u003cbr\u003eL'œuvre a été acquise par la collection du MoMA, New York, en 1990\u003cbr\u003eAffiche rare et recherchée.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\"\u003eÀ ce jour, Tanaka est considéré comme l'un des designers graphiques japonais les plus influents. En tant que directeur artistique de MUJI, il a développé l'identité du magasin sans nom à l'époque. Son art de l'affiche est recherché à l'échelle internationale, ses œuvres sont donc très prisées.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006323532160,"sku":"V056","price":1900.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/FOT_9100.webp?v=1765274121"},{"product_id":"shigeo-fukuda-poster","title":"Shigeo Fukuda 福田繁雄","description":"\u003cp class=\"\"\u003eShigeo Fukuda (1932-2009)\u003cbr\u003e Affiche pour le 10e anniversaire du magazine « Tategumi Yokogumi »\u003cbr\u003e Affiche offset couleur\u003cbr\u003e Morisawa \u0026amp; Company LTD., 1993\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 102,8 x 72,7 cm\u003cbr\u003e Bon état\u003c\/p\u003e \u003cp class=\"\"\u003eShigeo Fukuda était un graphiste et affichiste japonais influent, particulièrement connu pour ses affiches antimilitaristes et environnementales concises. Ses créations ingénieuses, aux lignes épurées et aux motifs répétitifs – une influence d'ailleurs tirée du minimalisme typographique suisse – captivent par leur pertinence et leur esprit.\u003cbr\u003e Dans sa nécrologie de 2009 parue dans le New York Times, Steven Heller décrivait Fukuda ainsi : Fukuda excellait dans l’art de communiquer des messages avec un minimum d’éléments graphiques. Son style épuré était universel et son symbolisme transcendait les différences culturelles. Bien que sa clientèle comprenne des entreprises, la majeure partie de son travail était consacrée à des causes sociales et culturelles, comme l’Exposition universelle d’Osaka de 1970, pour laquelle il a conçu l’affiche officielle.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006703247744,"sku":"V059","price":460.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/FOT_9120-square.webp?v=1765275761"},{"product_id":"kiyoshi-awazu-poster","title":"Kiyoshi Awazu 粟津潔","description":"\u003cp class=\"\"\u003eKiyoshi Awazu (1929-2009)\u003cbr\u003e Exposition Zurich, Art Front, 1982\u003cbr\u003e Affiche offset couleur\u003cbr\u003e Dainippon Printing Co. LTD \u003cbr\u003eDimensions de la feuille : 103 x 72,6 cm\u003cbr\u003e Bon état\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\"\u003e Kiyoshi Awazu était autodidacte ; il n’a reçu aucune formation universitaire en art ou en design. Pourtant, il a su se hisser au sommet du monde du design. Son œuvre est vaste et comprend d’innombrables affiches et illustrations de livres, ainsi que des décors de théâtre, des éléments de décoration pour le cinéma et des projets d’exposition.\u003cbr\u003e Awazu a développé un style unique et inimitable, puisant son inspiration dans les symboles historiques de la culture visuelle japonaise. Refusant la simplicité et les formes épurées, il invitait le spectateur dans des univers fantastiques et psychédéliques, imprégnés de motifs expressifs, surréalistes et dessinés à la main. Awazu a délibérément refusé les commandes industrielles, consacrant son œuvre à des événements culturels et à des commentaires politiques.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006703444352,"sku":"V057","price":540.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/FOT_9122_1-webS.webp?v=1765275763"},{"product_id":"kiyoshi-awazu-1-poster","title":"Kiyoshi Awazu 粟津潔","description":"\u003cp class=\"\"\u003eKiyoshi Awazu (1929-2009)\u003cbr\u003e Ciel Mer Ouest Est 天海西東\u003cbr\u003eExposition privée Awazu, 1980\u003cbr\u003e Affiche offset couleur\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 103 x 72,6 cm\u003cbr\u003e Le coin supérieur droit et le coin inférieur gauche présentent des plis, voir photos.\u003c\/p\u003e \u003cp class=\"\"\u003eKiyoshi Awazu était autodidacte ; il n’a reçu aucune formation universitaire en art ou en design. Pourtant, il a su se hisser au sommet du monde du design. Son œuvre est vaste et comprend d’innombrables affiches et illustrations de livres, ainsi que des décors de théâtre, des éléments de décoration pour le cinéma et des projets d’exposition.\u003cbr\u003e Awazu a développé un style unique et inimitable, puisant son inspiration dans les symboles historiques de la culture visuelle japonaise. Refusant la simplicité et les formes épurées, il invitait le spectateur dans des univers fantastiques et psychédéliques, imprégnés de motifs expressifs, surréalistes et dessinés à la main. Awazu a délibérément refusé les commandes industrielles, consacrant son œuvre à des événements culturels et à des commentaires politiques.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006703673728,"sku":"V058","price":400.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/FOT_9128-webSquare.webp?v=1765275764"},{"product_id":"kazumasa-nagai-1-poster","title":"Kazumasa Nagai 永井一正","description":"\u003cp class=\"\"\u003eKazumasa Nagai (né en 1929)\u003cbr\u003e Ikko Tanaka - Une rétrospective\u003cbr\u003e Musée Suntory d'Osaka, 2003\u003cbr\u003e Affiche offset couleur\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 102,7 x 72,7 cm\u003cbr\u003e Bon état\u003c\/p\u003e \u003cp class=\"\"\u003eKazumasa Nagai est un affichiste maintes fois primé, dont les œuvres ont été exposées dans de nombreux musées. Il a débuté sa carrière au début des années 1950 en créant des prospectus et des affiches pour un fabricant de textile à Osaka. En 1960, il a rejoint le tout nouveau Nippon Design Center à Tokyo, devenu depuis l'une des institutions de design les plus importantes et influentes du Japon. Au fil du temps, son style a évolué de compositions abstraites et géométriques vers des œuvres figuratives, où les animaux – réels ou imaginaires – apparaissent fréquemment.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006704132480,"sku":"V061","price":420.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Fot_V061.webp?v=1765275765"},{"product_id":"tetsuo-mizu-poster-2","title":"Tetsuo Mizu 水島哲雄","description":"\u003cp class=\"\"\u003eTetsuo Mizu (né en 1944)\u003cbr\u003e San Francisco, 1989\u003cbr\u003e Eau-forte en couleurs sur papier vergé\u003cbr\u003e Signé, titré et numéroté 82\/160 au crayon\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 63,5 x 75 cm\u003cbr\u003e Dimensions avec cadre : 86,5 x 98 cm. État : Monté sur papier support. Encadré sous verre (non retiré du cadre).\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\"\u003e Né à Tokyo, Tetsuo Mizu a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Musashino et a ensuite vécu dans plusieurs villes européennes. Il a acquis une renommée internationale dans les années 1980 grâce à sa série de drapeaux. Pour ces œuvres, il a agencé des pavillons de signalisation maritime internationaux de manière à ce que leur alphabet forme des noms de villes ou de lieux. Ces créations géométriques sont originales et colorées.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006705082752,"sku":"V052","price":1100.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/V052-033-wwwS-2.webp?v=1765275770"},{"product_id":"tetsuo-mizu-poster","title":"Tetsuo Mizu 水島哲雄","description":"\u003cp class=\"\"\u003eTetsuo Mizu (né en 1944)\u003cbr\u003e Manhattan, 1990\u003cbr\u003e Eau-forte en couleurs sur papier vergé\u003cbr\u003e Signé, titré et numéroté 132\/160 au crayon\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 82 x 64 cm\u003cbr\u003e Dimensions avec cadre : 105 x 86,5 cm\u003cbr\u003e État : Monté sur papier support. Encadré sous verre.\u003cbr\u003e Cette œuvre n'a pas été retirée de son cadre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\"\u003e Né à Tokyo, Tetsuo Mizu a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Musashino et a ensuite vécu dans plusieurs villes européennes. Il a acquis une renommée internationale dans les années 1980 grâce à sa série de drapeaux. Pour ces œuvres, il a agencé des pavillons de signalisation maritime internationaux de manière à ce que leur alphabet forme des noms de villes ou de régions. Ces œuvres géométriques et colorées présentent une structure proche du textile et semblent presque texturées et tactiles.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006705246592,"sku":"V053","price":1100.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/V053-001-wwwS_K.webp?v=1765275770"},{"product_id":"clifton-karhu-1","title":"Clifton Karhu - Baie de Hakata","description":"\u003cp class=\"\"\u003eClifton Karhu (1927–2007)\u003cbr\u003eHakata Bay\u003cbr\u003eGravure sur bois en couleurs\u003cbr\u003eSignée au crayon, datée (19)65 et numérotée 22\/50\u003cbr\u003eDimensions : format Hashira (73 x 13 cm) (dimensions à la lumière : 72,5 x 13,5 cm, dimensions du passe-partout : 81 x 21 cm)\u003cbr\u003eÉtat : Légère perte de couleur, légèrement jaunie. La feuille n'est pas encadrée et est solidement collée entre le passe-partout et le carton de fond.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\"\u003eClifton Karhu fut l'un des artistes graveurs sur bois occidentaux les plus prospères de l'après-guerre, vivant et travaillant au Japon. Malgré un talent et un intérêt artistique précoces, cet Américain d'origine finlandaise rejoignit l'armée et fut stationné à Kyushu de 1946 à 1948, période durant laquelle il apprit à connaître et à aimer le Japon. En 1952, il retourna au Japon et commença par travailler comme missionnaire, avant d'entamer sa carrière d'artiste graveur à succès. Ses œuvres se caractérisent par son style graphique inimitable, avec des lignes fortes et des couleurs vives, et capturent la beauté et l'esthétique des paysages quotidiens.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006709375360,"sku":"V063","price":320.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/V063-2.webp?v=1765275785"},{"product_id":"shizuko-yoshikawa","title":"Shizuko Yoshikawa 吉川静子","description":"\u003cp class=\"\"\u003eShizuko Yoshikawa (1934-2019)\u003cbr\u003e S4, 1983\u003cbr\u003e Sérigraphie en couleurs sur papier Arches\u003cbr\u003e Signé, titré, numéroté 109\/150 et daté au crayon\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 75 x 55 cm\u003cbr\u003e État : Traces d’adhésif sur le bord supérieur droit (et verso), légères marques de doigts sur le bord supérieur droit. Feuille légèrement brunie.\u003c\/p\u003e \u003cp class=\"\"\u003eNée et élevée au Japon, Yoshikawa étudie d'abord la littérature anglaise à Tokyo avant de rejoindre, en 1958, l'actuelle université de Tsukuba pour y obtenir une maîtrise en architecture et design de produits. En 1961, elle s'installe en Allemagne et, seule femme et parmi les rares étudiants japonais, intègre la prestigieuse École de design d'Ulm. Deux ans plus tard, elle déménage à Zurich et travaille dans l'atelier du designer suisse Josef Müller-Brockmann, qu'elle épouse en 1967. À partir de 1970, elle se consacre à sa carrière artistique indépendante et se tourne vers l'art concret, dont elle enrichit la rigueur géométrique d'une poésie et d'une esthétique d'Extrême-Orient.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006709539200,"sku":"V065","price":690.0,"currency_code":"CHF","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/V065.webp?v=1765275786"},{"product_id":"risaburo-kimura-2","title":"Risaburo Kimura 木村利三郎","description":"\u003cp class=\"\"\u003eRisaburo Kimura (1924-2014)\u003cbr\u003e Sans titre, 1974\u003cbr\u003e Sérigraphie couleur\u003cbr\u003e Signé et daté au crayon\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 72,5 x 57 cm\u003cbr\u003e Plis minimes sur les bords\u003c\/p\u003e \u003cp class=\"\"\u003eNé à Yokosuka en 1924, le peintre et graveur Kimura étudie d'abord la philosophie à Tokyo, se destinant à la critique d'art. En 1964, il s'installe à New York, où il ouvre un atelier et se consacre entièrement à la gravure, notamment à la sérigraphie. Il acquiert une grande renommée grâce à sa série « Grandes Villes du Monde » de la fin des années 1960, composée de représentations abstraites et colorées de paysages urbains imaginaires. Il consacre trois ans à la réalisation de cette série, qui compte plus de 400 images.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006709703040,"sku":"V070","price":250.0,"currency_code":"CHF","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/V070-1-001.webp?v=1765275787"},{"product_id":"risaburo-kimura-5","title":"Risaburo Kimura 木村利三郎","description":"\u003cp class=\"\"\u003eRisaburo Kimura (1924-2014)\u003cbr\u003e Sans titre, 1974\u003cbr\u003e Sérigraphie couleur\u003cbr\u003e Signé et daté au crayon\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 68 x 52,5 cm\u003cbr\u003e Pliure dans le coin inférieur gauche (voir photos)\u003c\/p\u003e \u003cp class=\"\"\u003eNé à Yokosuka en 1924, le peintre et graveur Kimura étudie d'abord la philosophie à Tokyo, se destinant à la critique d'art. En 1964, il s'installe à New York, où il ouvre un atelier et se consacre entièrement à la gravure, notamment à la sérigraphie. Il acquiert une grande renommée grâce à sa série « Grandes Villes du Monde » de la fin des années 1960, composée de représentations abstraites et colorées de paysages urbains imaginaires. Il consacre trois ans à la réalisation de cette série, qui compte plus de 400 images.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006710260096,"sku":"V073","price":250.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/V073_Risaburo_Kimura.webp?v=1765275790"},{"product_id":"taku-bannai-poster-fog","title":"Affiche « Brouillard » | Taku Bannai","description":"\u003cp class=\"\" style=\"white-space: pre-wrap;\"\u003eAffiche « Fog » de l'artiste Taku Bannai\u003cbr\u003eTechnique : Impression offset\u003cbr\u003eMatériau : Papier\u003cbr\u003eDimensions : 72.5 x 51.5 cm\u003cbr\u003eFabriqué au Japon\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" style=\"white-space: pre-wrap;\"\u003eL'artiste japonais Taku Bannai crée ses images calmes et atmosphériques à partir de papiers découpés colorés, qu'il arrange en figures et scènes simples dans de grands espaces vides. Il en résulte des scènes quotidiennes silencieuses et minimalistes d'un genre particulier.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" style=\"white-space: pre-wrap;\"\u003eLes œuvres de Bannai sont exposées dans tout le Japon, et parmi ses clients figurent Japan Post Bank, Suntory, JAL, MINI, Shinchosha et Magazine House, entre autres.\u003c\/p\u003e","brand":"Taku Bannai","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006994555264,"sku":"N1402","price":45.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Taku_Bannai_Postcard-3.webp?v=1765277592"},{"product_id":"taku-bannai-poster-snow-fun","title":"Affiche « Plaisir de la neige » | Taku Bannaï","description":"\u003cp class=\"\" style=\"white-space: pre-wrap;\"\u003eAffiche « Snow Fun » de l'artiste Taku Bannai\u003cbr\u003eTechnique : Impression offset\u003cbr\u003eMatériau : Papier\u003cbr\u003eDimensions : 72.5 x 51.5 cm\u003cbr\u003eFabriqué au Japon\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" style=\"white-space: pre-wrap;\"\u003eL'artiste japonais Taku Bannai crée ses images calmes et atmosphériques à partir de découpes de papier colorées, qu'il arrange en figures et scènes simples dans de grands espaces vides. Il en résulte des scènes quotidiennes silencieuses et minimalistes d'un genre particulier.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" style=\"white-space: pre-wrap;\"\u003eLes œuvres de Bannai sont exposées dans tout le Japon, et parmi ses clients figurent Japan Post Bank, Suntory, JAL, MINI, Shinchosha et Magazine House, entre autres.\u003c\/p\u003e","brand":"Taku Bannai","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006994686336,"sku":"N1405","price":45.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/TakuBannai_Postcard-4.webp?v=1765277593"},{"product_id":"taku-bannai-poster-rooftop","title":"Affiche 'Toit' | Taku Bannaï","description":"\u003cp\u003e Affiche 'Rooftop' de l'artiste Taku Bannai\u003cbr\u003e Technique : Impression offset\u003cbr\u003e Matériau : Papier\u003cbr\u003e Dimensions : 51,5 x 72,5 cm\u003cbr\u003e Fabriqué au Japon\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eL'artiste japonais Taku Bannai crée ses images paisibles et atmosphériques à partir de découpages de papier coloré, qu'il agence en figures et scènes simples sur de grandes surfaces vierges. Il en résulte un mélange unique de représentations minimalistes et sereines de la vie quotidienne.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Les œuvres de Bannai sont exposées dans tout le Japon ; parmi ses clients figurent Japan Post Bank, Suntory, JAL, MINI, Shinchosha et Magazine House.\u003c\/p\u003e","brand":"Taku Bannai","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006994719104,"sku":"N1406","price":45.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Taku_Bannai_Postcard-6.webp?v=1765277593"},{"product_id":"yama-to-umi-to-shinmura-norito","title":"Norito Shinmura | 海と山と新村則人","description":"\u003cp class=\"\" style=\"white-space:pre-wrap;\"\u003eNorito Shinmura (né en 1960)\u003cbr\u003e Mer, montagne et Norito Shinmura (海と山と新村則人)\u003cbr\u003e Galerie graphique de Ginza, 2010\u003cbr\u003e Dai Nippon Printing Co., Ltd.\u003cbr\u003e Affiche offset couleur\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 72,8 x 51,4 cm\u003cbr\u003e Bon état, très légères pliures sur le bord\u003c\/p\u003e\u003cp class=\"\" style=\"white-space:pre-wrap;\"\u003e Affiche de l'exposition « Mer, Montagne et Norito Shinmura » à la Ginza Graphic Gallery (ggg) à Tokyo, 2010. Les créations poétiques du graphiste japonais s'articulent autour des thèmes de la nature, de l'environnement et de l'écologie.\u003c\/p\u003e\u003cp class=\"\" style=\"white-space:pre-wrap;\"\u003e Shinmura a grandi au sein d'une famille de pêcheurs, huitième enfant d'une fratrie d'une famille nombreuse, sur l'île d'Ukashima, petite île de la mer intérieure de Seto d'une circonférence de 8 km. Il y a passé une enfance et une adolescence formatrices, au contact direct de la nature. Cette expérience l'a sensibilisé aux enjeux environnementaux et écologiques. Après avoir obtenu son diplôme de l'École de design d'Osaka, il a travaillé chez Shin Matsunaga Design Inc. et a fondé le Shinmura Design Office en 1995. Il a reçu de nombreuses récompenses pour son travail respectueux de l'environnement.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006997504384,"sku":"N091","price":110.0,"currency_code":"CHF","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Norito_Shinmura_Poster-2.webp?v=1765277621"},{"product_id":"kazumasa-nagai-polish-posters-50-60s","title":"Kazumasa Nagai | Affiches polonaises des années 50-60","description":"\u003cp class=\"\" style=\"white-space: pre-wrap;\"\u003eConception : Kazumasa Nagai (né en 1929) 永井一正\u003cbr\u003eThe Power of Design to Communicate: Polish Posters '50-'60 Exhibition\u003cbr\u003ePolish Poster Exhibition Executive Committee, 2012\u003cbr\u003eAffiche offset couleur\u003cbr\u003eDimensions de la feuille : 103 x 72.8 cm\u003cbr\u003eBon état\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" style=\"white-space: pre-wrap;\"\u003eAffiche pour l'exposition « The Power of Design to Communicate: Polish Posters ‘50-’60 » au « Yokohama Creative Center » en 2014.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" style=\"white-space: pre-wrap;\"\u003eKazumasa Nagai est graphiste et concepteur d'affiches. Ses œuvres ont été plusieurs fois primées et exposées dans de nombreux musées. Sa carrière débute au début des années 1950, lorsqu'il conçoit des dépliants et des affiches pour un fabricant de textiles à Osaka. En 1960, il rejoint le tout nouveau Nippon Design Center à Tokyo. Ce centre est aujourd'hui l'une des entreprises de design les plus grandes et les plus influentes du Japon. Son style évolue au fil du temps, passant de compositions abstraites et géométriques à des œuvres figuratives, notamment des animaux – réels et fictifs.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006997700992,"sku":"N093","price":360.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Nagai_Kazumasa_Polish_Poster_Design-1.webp?v=1765277623"},{"product_id":"kazumasa-nagai-visualogue","title":"Kazumasa Nagai | Visualogue","description":"\u003cp class=\"\" style=\"white-space:pre-wrap;\"\u003e Kazumasa Nagai (né en 1929) 永井一正\u003cbr\u003eConférence mondiale de design graphique VISUALOGUE, Nagoya, 2003\u003cbr\u003e Affiche offset couleur\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 103 x 72,8 cm\u003cbr\u003e Bon état. La feuille paraît jaunie, mais le fond brun rougeâtre fait partie de l'impression.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" style=\"white-space:pre-wrap;\"\u003e Affiche de la conférence mondiale VISUALOGUE sur le design graphique, qui s'est tenue au centre des congrès de Nagoya en 2003. Elle représente les animaux symboliques que sont la grue, la tortue et le lièvre sur la lune.\u003c\/p\u003e \u003cp class=\"\" style=\"white-space:pre-wrap;\"\u003eKazumasa Nagai est un graphiste et affichiste. Son œuvre a été récompensée par de nombreux prix et exposée dans de nombreux musées. Il a débuté sa carrière au début des années 1950 en créant des prospectus et des affiches pour un fabricant de textile à Osaka. En 1960, il a rejoint le tout nouveau Nippon Design Center à Tokyo. Aujourd'hui, ce centre est l'une des institutions de design les plus importantes et les plus influentes du Japon. Au fil du temps, son style a évolué de compositions abstraites et géométriques vers des œuvres figuratives, mettant notamment en scène des animaux, réels ou imaginaires.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006997733760,"sku":"N094","price":460.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Kazumasa_Nagai_Visualogue_Poster-1.webp?v=1765277625"},{"product_id":"masuteru-aoba-hiroshima-appeals-poster","title":"Masuteru Aoba | Appels d'Hiroshima Poster","description":"\u003cp class=\"\" style=\"white-space: pre-wrap;\"\u003eDesign : Masuteru Aoba (1939-2011)\u003cbr\u003eTitre : Hiroshima Appeals\u003cbr\u003eÉditeur : Hiroshima International Cultural Foundation, 2008\u003cbr\u003eAffiche offset couleur\u003cbr\u003eFormat de la feuille : 103 x 72.8 cm\u003cbr\u003eBon état, petite zone restaurée\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" style=\"white-space: pre-wrap;\"\u003eCette édition de l'affiche « Hiroshima Appeals » a été réalisée en collaboration avec les citoyens d'Hiroshima, qui ont apposé le timbre de la paix sur l'affiche.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" style=\"white-space: pre-wrap;\"\u003eLa campagne d'affiches « Hiroshima Appeals » a été lancée en 1983 par la Japan Graphic Designers Association Inc. (JAGDA) en collaboration avec la Hiroshima International Cultural Foundation, afin d'alerter sur la cruelle réalité de la guerre et de maintenir vivant l'« esprit d'Hiroshima ». La première affiche a été conçue par Yusaku Kamekura en 1983, puis chaque année, une nouvelle affiche a été publiée par un designer affilié à la JAGDA.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"\" style=\"white-space: pre-wrap;\"\u003eAprès avoir obtenu son diplôme de la Kuwasawa Design School en 1962, Aoba a fondé le Masuteru Aoba Design Office en 1969. Au cours de sa carrière, il a reçu, entre autres, le prix Asahi Advertising Award, le Mainichi Advertising Award et le Tokyo Art Directors Club Award. Son œuvre a été présentée dans de nombreuses expositions individuelles à travers le monde.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57006997832064,"sku":"N096","price":320.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Masuteru_Aoba_Hiroshima_Appeals_Poster-1.webp?v=1765277627"},{"product_id":"kenzo-nakagawa-sharaku-poster","title":"Kenzo Nakagawa | Affiches Sharaku","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eAffiche de l'exposition\u003c\/span\u003e \u003cem\u003e\u003cspan\u003eLe 200e anniversaire de SHARAKU (1794–1994)\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eConception : Kenzō Nakagawa 中川憲造 (1947-2019)\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eProduction : Nuts \u0026amp; Bolts Studio\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eÉditeur : Mainichi Newspapers, 1994\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eSérigraphie en couleur\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eDimensions de la feuille : 103 x 72,8 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eBon état, quelques légères taches au centre droit. Petite déchirure discrète sur le bord inférieur.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eCette affiche a été créée pour l'exposition d'affiches commémorant le bicentenaire de Sharaku. La carrière artistique de l'énigmatique graveur sur bois Toshusai Sharaku (actif de 1794 à 1795) n'a duré que dix mois, mais durant cette période, il a créé certaines des œuvres d'art les plus mémorables du Japon. Même deux siècles plus tard, sa figure reste auréolée de mystère.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Le graphiste et directeur artistique Kenzō Nakagawa a fondé NDC Graphics à Yokohama en 1994 après avoir travaillé au département publicité de Takashimaya et au Nippon Design Center.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57007079850368,"sku":"V103","price":260.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Sharaku_Poster-Tokoro.webp?v=1765279363"},{"product_id":"groovisions-kokokuhihyo-poster","title":"Groovisions | Affiche « Kokokuhihyo »","description":"\u003cp\u003e Affiche de l'exposition « Kōkokuhihyō » ( \u003cem\u003eCritique publicitaire : la fin et le début d'une ère)\u003c\/em\u003e à la Graphic Design Gallery (ggg)\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eConception : Groovisions\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eÉditeur : Ginza Graphic Gallery (ggg), 2009\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eAffiche offset couleur\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eDimensions de la feuille : 103 x 72,8 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eBon état\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e\u003cspan\u003eLe studio de design Groovisions, basé à Tokyo, a débuté ses activités en 1993 et ​​se concentre sur le graphisme et l'animation, opérant notamment dans les domaines de la musique, de l'édition, des produits, de la décoration intérieure, de la mode et d'Internet.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57007079915904,"sku":"V0105","price":160.0,"currency_code":"CHF","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Groovisions-Graphic_Design_Gallery-Poster-Tokoro-28.webp?v=1765279364"},{"product_id":"kazufumi-nagai-hakuhodo-design","title":"Kazufumi Nagai | Conception Hakuhodo","description":"\u003cp\u003eHAKUHODO DESIGN « Brand and Designs »\u003cbr\u003eDesign : Kazufumi Nagai\u003cbr\u003eÉditeur : Ginza Graphic Gallery (ggg), 2006\u003cbr\u003e103 x 72,8 cm\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57007079948672,"sku":"V0104","price":150.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Kazufumi_Nagai_Poster_Ginza_Graphic_Gallery_Tokoro-27.webp?v=1765279364"},{"product_id":"masayoshi-nakajo-1-nationales-kulturfestival-poster","title":"Masayoshi Nakajo | Affiche du 1er Festival culturel national","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eAffiche du 1er Festival culturel national\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eDessin : Masayoshi Nakajo (né en 1933)\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eÉditeur : Toppan Printing Co., Ltd., 1986\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eAffiche offset couleur\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eDimensions de la feuille : 103 x 72,8 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eBon état\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57007079981440,"sku":"V0106","price":250.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Masayoshi_Nakajo_Poster_Tokoro-25.webp?v=1765279366"},{"product_id":"katsumi-asaba-plakat-zur-ausstellung-shuji-terayamas-europe","title":"Katsumi Asaba | Affiche pour l'exposition « L'Europe de Shuji Terayama »","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eAffiche de l'exposition « L'Europe de Shuji Terayama : la boîte de Pandore »\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eDessin : Katsumi Asaba (né en 1940)\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eEditeur : Seibu Department Store, 1978\u003c\/span\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAffiche offset couleur\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eDimensions de la feuille : 103 x 72,8 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eBon état\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Une affiche pleine d'esprit, conçue par le directeur artistique Katsumi Asaba, pour l'exposition « L'Europe de Shuji Terayama : La boîte de Pandore ». Le poète, écrivain, dramaturge, photographe et réalisateur aux multiples talents, Shuji Terayama (1935-1983), fut l'un des artistes les plus avant-gardistes et provocateurs du Japon.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57007080046976,"sku":"V107","price":350.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Asaba_Katsumi_Poster_Plakat_Tokoro-24.webp?v=1765279366"},{"product_id":"gan-hosoya-kage-shadow-poster","title":"Gan Hosoya | Kage (Ombre) Poster","description":"\u003cp\u003e Conception : Gan Hosoya (né en 1935)\u003cbr\u003e Contributeurs : Keiichiro Shimizu, Tomio Inoue\u003cbr\u003e Éditeur : Morisawa \u0026amp; Company Ltd., 1993\u003cbr\u003e Affiche offset couleur\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 103 x 72,8 cm\u003cbr\u003e Bon état\u003cbr\u003e Imprimé au Japon\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Affiche simple et originale avec le caractère projetant l'ombre 影 ( \u003cem\u003ekage\u003c\/em\u003e ).\u003cbr\u003e L'affiche a été conçue par le directeur artistique et graphiste Gan Hosoya pour commémorer le 10e anniversaire du magazine \u003cem\u003eTategumi Yokogumi\u003c\/em\u003e .\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57007080112512,"sku":"V108","price":260.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Hosoya_Gan_Kage_Shadow_Poster.webp?v=1765279366"},{"product_id":"kazumasa-nagai-kokuhoten-poster","title":"Kazumasa Nagai | Kokuho-Ten Poster","description":"\u003cp\u003e Kokuhō-Ten (国宝店). Affiche pour la boutique officielle du Musée National de Tokyo. \u003cbr\u003eDessin : Kazumasa Nagai (né en 1929)\u003cbr\u003e Production : NDC Graphics, 2014\u003cbr\u003e Société d'impression : Yamada Photo Process Co., Ltd\u003cbr\u003e Affiche offset couleur\u003cbr\u003e Dimensions de la feuille : 103 x 72,8 cm\u003cbr\u003e Bon état. Légères traces de doigts dans le coin inférieur gauche. Quelques fines gribouillis le long du bord gauche (voir photos).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Cette affiche humoristique a été produite comme emblème de la boutique officielle du Musée national de Tokyo et représente deux trésors nationaux du musée : la figurine en argile « Jōmon Venus » chevauchant l'éléphant du tableau « Fūgen Bosatsu » (Samantabhadra).\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eKazumasa Nagai est un graphiste et affichiste. Son œuvre a été récompensée par de nombreux prix et exposée dans de nombreux musées. Il a débuté sa carrière au début des années 1950 en créant des prospectus et des affiches pour un fabricant de textile à Osaka. En 1960, il a rejoint le tout nouveau Nippon Design Center à Tokyo. Aujourd'hui, ce centre est l'une des institutions de design les plus importantes et les plus influentes du Japon. Au fil du temps, son style a évolué de compositions abstraites et géométriques vers des œuvres figuratives, mettant notamment en scène des animaux, réels ou imaginaires.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57007080145280,"sku":"N109","price":380.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/Kazumasa_Nagai_Kokuhoten_Poster_Plakat.webp?v=1765279368"},{"product_id":"taku-bannai-poster-moonlight","title":"Affiche 'Clair de Lune' | Taku Bannaï","description":"\u003cp\u003eAffiche «Moonlight» de l'artiste Taku Bannai\u003cbr\u003eTechnique: impression offset\u003cbr\u003eMatériau: papier\u003cbr\u003eDimensions: 72,5 x 51,5 cm\u003cbr\u003eFabriqué au Japon\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL'artiste japonais Taku Bannai crée ses tableaux calmes et atmosphériques à partir de papiers découpés colorés, qu'il arrange en figures et scènes simples dans de grandes surfaces vides. Il en résulte des scènes du quotidien silencieuses et minimalistes d'un genre particulier.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes œuvres de Bannai sont exposées dans tout le Japon, et parmi ses clients figurent Japan Post Bank, Suntory, JAL, MINI, Shinchosha et Magazine House, entre autres.\u003c\/p\u003e","brand":"Taku Bannai","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57007090467200,"sku":"N1415","price":45.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/TakuBannai_Poster-3.webp?v=1765279398"},{"product_id":"taku-bannai-poster-passenger-boat","title":"Affiche « Bateau de passagers » | Taku Bannai","description":"\u003cp\u003e Affiche « Bateau de passagers » de l'artiste Taku Bannai\u003cbr\u003e Technique : Impression offset\u003cbr\u003e Matériau : Papier\u003cbr\u003e Dimensions : 51,5 x 72,5 cm\u003cbr\u003e Fabriqué au Japon\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eL'artiste japonais Taku Bannai crée ses images paisibles et atmosphériques à partir de découpages de papier coloré, qu'il agence en figures et scènes simples sur de grandes surfaces vierges. Il en résulte un mélange unique de représentations minimalistes et sereines de la vie quotidienne.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Les œuvres de Bannai sont exposées dans tout le Japon ; parmi ses clients figurent Japan Post Bank, Suntory, JAL, MINI, Shinchosha et Magazine House.\u003c\/p\u003e","brand":"Taku Bannai","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57007124382080,"sku":"N1416","price":45.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/files\/TakuBannai_Poster-2_dcd32f49-35fd-44e2-8497-959ac8ce35fe.webp?v=1765279919"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0961\/2505\/9456\/collections\/IMG_7304.webp?v=1770387409","url":"https:\/\/tokoro.ch\/fr\/collections\/kunst-plakate.oembed?page=2","provider":"Tokoro","version":"1.0","type":"link"}